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    Muchos se sorprenden cuando se les menciona que el cine existe en Puerto Rico desde poco después de su primera proyección pública en Francia. Que aunque todavía no se ha encontrado documentación que indique la fecha exacta, desde antes de la Guerra Hispanoamericana en 1898 existen referencias de haber llegado el cinematógrafo a la isla.  Al mencionar que en Puerto Rico se realizaron películas durante el cine mudo y que tuvimos un representante puertorriqueño produciendo películas en Hollywood durante la década de los 30 para Puerto Rico y para el mercado internacional llega la interrogante con aire de incertidumbre: “¿De verdad?”.

    Aun así, no es hasta los años 50 que se considera que hubo una industria de cine EDUCATIVO, ya que los esfuerzos anteriores carecían de continuidad o falta de recaudación del dinero invertido, por lo que después de los primeros tres proyectos, La Sociedad Industrial de Cine, La Porto Rico Photoplays y la Tropical Film junto a producciones Cobian tuvieron que cesar. A comienzos de los 80 hubo la esperanza de un resurgir con Jacobo Morales y “Dios los Cría” mas la nominación al Oscar a  mejor filme extranjero con “Lo que le Paso a Santiago”. “La Guagua Aérea” dio mas esperanzas seguida de “Linda Sara”. Pero rápidamente esas esperanzas de una industria de cine cayeron.

    Con las nuevas tecnologías digitales hemos visto un resurgir del cine local en las pantallas de los teatros, con un crecimiento y movimiento en los últimos cinco años muy elevado y prometedor a diferencia de décadas pasadas.

    Usualmente la pregunta que acompaña a todo profesional y estudiante de cine en Puerto Rico es si será este el comienzo de una industria de cine en Puerto Rico. Muchos han realizado investigaciones sobre como crear una industria estable. Pero el propósito de esta investigación hurga en lo más simple. ¿Cuales son los factores que han impedido, a lo largo de los años y actualmente con la llegada de la tecnología digital, que exista una industria de cine?

    Es mi propósito tratar de encontrar una respuesta a esta interrogante por medio de esta investigación.

Revisión  de Estudios Anteriores

    Poco se ha escrito sobre el cine puertorriqueño. Durante años la búsqueda de material impreso sobre el cine como industria ha sido tortuosa pues aunque cada cierto tiempo, se publica un artículo o libro sobre el mismo, conseguirlo (En el caso de los libros) se vuelve una misión imposible cuando escasean las ediciones y solo profesionales de la industria los conservan como joyas. Con la creación de la sección de Literatura  de Cine y Video en el Ateneo Puertorriqueño, la mayoría de este material se a podido rescatar de sótanos privados hasta de los pertenecientes a agencias gubernamentales permitiendo a cualquier persona, con un interés en estudiar cualquier tema sobre el cine puertorriqueño, encontrar un espacio donde toda o la mayoría de los documentos rescatados y documentados están al alcance de el ciudadano, en un área especifica para el séptimo arte.

    Para este estudio volví a empaparme de cierta literatura histórica del cine local, como “Breve Historia del Cine Puertorriqueño” de Kino García y una filmografía completa de 1912 hasta 1997 del autor ya mencionado. También incluí en mi lectura la reciente publicación de los primeros artículos completos sobre la historia del cine puertorriqueño “40 Años de Cinematografía en Puerto Rico” del periodista Juan Ortiz Jiménez, el cual abarca el proceso histórico del cine como industria de 1912 hasta la División de la Comunidad. Pero los libros mas útiles y completos referente al tema de cine como industria los pude encontrar en “Dominio de la Imagen: Hacia una Industria de Cine en Puerto Rico” de Raúl Ríos y Francisco González, “La Ley, el Cine y la Realidad” y “Plan Integrado para el Desarrollo de la Producción Cinematográfica: Hacia una Industria”, ambos folletos del Ateneo escritos por el Sr. Pepe Orraca. Estos tres documentos, especialmente los últimos dos a cargo del Sr. Orraca, mencionan algunos de los factores que han impedido a lo largo de la historia la formación de una industria cinematográfica y concluyen ofreciendo las vías para una posible solución a este tópico. En “Plan Integrado”, se dan alternativas para poner a correr lo que hoy es el Fondo Cinematográfico de la Corporación de Cine en Puerto Rico y en la “Ley, el Cine y la Realidad”, publicado en el 2005 se ofrecen alternativas para mejorar este servicio junto a otras posibles opciones para incentivar el cine local.

    Ambos estudios, incluyendo también el de “Dominio de la Imagen” toman en consideración factores que afectan la imposibilidad de una industria de cine local, pero basan sus argumentos en la falta de dinero, que aunque muy cierta y es uno de los factores mas influyentes, como hemos visto en los últimos cinco años desde el estreno de “Cayo”, no es el único ni necesariamente el mas que hay que tener en consideración. Pues aunque bien es cierto que ha aumentado la producción local con la creación del Fondo Cinematográfico, todavía, al sol de hoy, con 7 producciones para este año (4 de ellas con el auspicio del Fondo), no se puede considerar que exista una industria de cine. ¿Estará el problema en como se administra el dinero conseguido, o en los proyectos que se escogen para hacer con el dinero que se consigue? Esto ultimo no debe malinterpretarse, pues no quiero inferir a si el producto es de mala calidad o no, si no en si el producto, por mas bueno y excelente que sea, realmente lograra llamar la atención del publico y si realmente tiene las posibilidades de recaudar el dinero invertido. Aunque no tenemos reparos ni dudas con el cine artístico ni de arte, hay que mantener claro que el cine continua siendo, de todas maneras, un negocio, por lo que, el proyecto además de ser artístico, debe tener las posibilidades comerciales para llegar a su público. Y con comercial  no nos referimos a explosiones ni efectos especiales ni historias trilladas o clichosas (Aunque estos elementos también son validos si funcionan). Si no a cualquier producto que cumpla con la capacidad de atraer a su público, sea de manera artística o comercial. También se debe tener en mente la siguiente interrogante, un proyecto de mas de 1 millón de dólares, por más bueno que sea, abarrotando las salas en Puerto Rico una y otra vez, ¿podrá recuperar su inversión en Puerto Rico? Un  proyecto de un presupuesto de menos de $400 mil dólares, ¿aun es capaz de recaudar lo invertido?

    En “40 Años de la Cinematografía en Puerto Rico”, podemos encontrar los intentos por crear una industria desde los principios del cine en Puerto Rico y los factores que en ese entonces impedían que se desarrollara.

Desde 1912, en Puerto Rico se ha tratado de crear y mantener una industria sólida de cine. Muchas veces el término de industria es malinterpretado o acoge la idea o definición de muchas empresas exitosas con múltiples mecanismos para sacar un producto y llevarlo a su destino. Esto último define una industria exitosa y cae en el otro lado de la frágil línea de esta definición. Pero no necesariamente esa es la definición correcta. Con industria nos referimos a un conjunto de operaciones ejecutadas para obtener uno o varios productos, ósea, un productor con su compañía comienzan la realización de un  producto, en este caso película, hasta el proceso de finalizarla y exhibirla, presentarla o transmitirla por algún medio o canal publico. Todo este mecanismo lo consideramos industria. Puede ser una industria pequeña, una industria que no es continua, una industria que nació con el empeño de una sola persona o compañía pero que murió poco después de haber realizado su primer proyecto y es retomado por otro quijote tiempo después, una industria que no posee aun todos los mecanismos para funcionar eficientemente pero que posee los puntos básicos para lograr su cometido, pero continúa siendo una industria. Quizás no una industria exitosa como atestigua la historia de nuestro cine puertorriqueño, que como veremos, en muchas ocasiones se ha levantado y caído, pero contiene los elementos necesarios que definen industria: Conjunto de operaciones ejecutadas para obtener uno o varios productos.

  Los primeros intentos los podemos observar a manos del Sr. Rafael Colorado, español que se radica en la isla antes de la Guerra Hispanoamericana y funda la primera compañía de cine, Sociedad Industrial Cine Puerto Rico. La misma produjo algunos cortos cómicos y de noticia, pero sus proyectos mas relevantes que se conocen al sol de hoy son “Un Drama en Puerto Rico” (1912), “Por la Hembra y el Gallo” (1916), “Mafia en Puerta de Tierra (Puerto Rico)” y “El Milagro de la Virgen”, ambas de 1917. Esta compañía, según datos históricos, cesa por los siguientes factores:
1.    Apatía del público-Aunque la primera película fue un éxito de taquilla, el apoyo local fue mermando según cada producción. Este factor se encuentra presente al sol de hoy.
2.    La competencia de Hollywood-El Sr. Colorado no podía competir con la calidad y la cantidad de películas Hollywodense que cambiaban todos los días en los cines de esa época.
3.    Falta de dinero o falta de recaudación al estrenar la película-El Sr. Colorado era su propio inversionista y costeaba sus producciones. Las mismas dejaron de darle ganancias. De hecho, ni su más exitosa (“Un Drama en Puerto Rico”) le dejo ganancias, pues las que recibió tuvieron que ser invertidas en costear otros gastos de mantenimiento de copias y equipo.
4.    Se le puede sumar la falta de distribución internacional o fuera de San Juan. Estas películas, hasta donde se sabe, solo fueron exhibidas en el Cine Tres Banderas en San Juan por un tiempo limitado, no se tiene evidencia ni datos que sugieran que fueron presentadas en otros lugares fuera de San Juan o fuera de Puerto Rico, aunque la posibilidad debería mantenerse abierta, pues Colorado tenía contactos en Nueva York, Santo Domingo y Cuba y viajaba con frecuencia a los mismos. Y estamos hablando de cine mudo, que no sufre de los inconvenientes del idioma. Este factor, continua vigente al presente y es uno de los mas que a afectado a la falta de una industria estable.

Inmediatamente, al cerrar la compañía de Colorado surge la Tropical Film Company, liderada nada más y nada menos que por las luminarias Luis Llorens Torrens y Nemesio Canales, el mismo Colorado colaboro en el área técnica. Esta compañía, que buscaba dar a conocer nuestra isla en territorios extranjeros produjo “La Viudita se Quiere Casar”, “Paloma del Monte” y “Los Misterios de Cofresi”, todas de 1917. Aunque ninguna de estas películas se llega a exhibir cuentan con un actor de teatro extranjero que visitaba la isla en ese entonces, Aquiles Zorda, muy popular en aquella época. La compañía funcionaba como una sociedad donde se distribuían las obligaciones, factor que no tenía el Sr. Colorado y que hoy en día tampoco se ve mucho.

El factor documentado que se menciona hasta el sol de hoy para el sece de esta compañía es:

1.    la falta de material para filmar (rollos fílmicos) a causa de la Primera Guerra Mundial. Este factor se continuo repitiendo pero no por la guerra, si no por la falta de dinero.

El tercer intento viene de la mano de una compañía extranjera capitaneada por la financiación de los hermanos González, llamada Porto Rico Photo Plays en los años 20. Dicha compañía  contaba con equipo de primera categoría, facilidades de primer orden, entre ellos el primer estudio de cine creado en Puerto Rico con estudios amplios y equipados y laboratorios para revelar. Sus proyectos lo son “Tropical Love” de 1921, “The Woman Who Fooled Herself” y “Tents of Allah”, ambas de 1922. Estas películas contaron con distribución y exhibición en Hollywood y eran protagonizadas por actores norteamericanos. La historia nos indica que esta compañía cerró a causa de:

1.    Rencillas personales entre los hermanos González que al no ponerse de acuerdo deciden cerrar la compañía. Es curioso que este factor también ha seguido presente hasta el sol de hoy.

Aunque después de aquí solo tenemos los intentos del Sr. Viguie, otro pionero de nuestro cine que se dedica al cine noticioso donde encuentra un negocio provechoso y estable. Trata luego de entrar al mercado del cine de ficción con la primera película sonora de Puerto Rico pero esta fracasa debido a rencillas personales entre el padre de dos de las protagonistas contra Viguie. También podemos apuntar el hecho de que el Sr. Viguie, aunque contó con el apoyo de conocidos para actuar y de su esposa para el diseño de vestuario, la realidad es que el Sr. Viguie trabajo la mayoría de las posiciones importantes el solo. El la dirigió, hizo cámara, edito, produjo, creo los títulos, con su equipo y una propia formula que preparaba para revelar. Este factor lo vemos hoy día presente en lo que se ha convertido en un movimiento llamado ‘guerrilla”, el cual se le achaca al cineasta Robert Rodríguez por su película “El Mariachi”.

El Sr. Ramos Cobian logra filmar dos películas en Hollywood que no le dejan ganancias, por lo que continuo en su negocio de administración de cines-teatros en Santurce.

Nuestro primer gran intento e industria sólida la tenemos en los años 50 gracias al cine educativo con la División de la Comunidad(DIVEDCO), que con el apoyo del gobierno y capitaneada por Jack Delano, por casi 40 años produjeron y exhibieron una enorme cantidad de películas, documentales y cortos que tuvieron gran acogida en el país, brindaron taller y prepararon  a técnicos y actores, se exportaron a festivales internacionales donde recibieron en muchas ocasiones premios y reconocimientos, contaron con promoción y distribución en los cines y con sus propias facilidades para filmar en estudio. Sin lugar a duda, el rol del gobierno capitaneado por el entonces gobernador Luís Muñoz Marín fue clave para que esto sucediera, pero a su vez fue el talón de Aquiles pues una vez cambian los dirigentes del país, se le comienza a dar menos atención a la DIVEDCO, hasta que finalmente cierra en los años 70.

Es interesante notar que la DIVEDCO contaba con el apoyo del público, pues los jíbaros se sentían identificados con las historias y disfrutaban las maneras jocosas como se contaban las mismas.

Los factores  que hicieron de la DIVEDCO exitosa se pueden enumerar de la siguiente manera y orden:

1.    Un apoyo total del gobierno para costear, distribuir, comprar equipo, etc.
2.    El apoyo del gobierno permitió que la DIVEDCO tuviera divisiones por departamentos, desde guionistas, actores, técnicos, directores, luminotécnicos, etc., lo cual permitía funcionar como industria y dividirse las tareas, cada cual enfocado en hacer lo mejor en su área.
3.    Temas que eran de interés social.
4.    Contaron con el apoyo del público.

Durante los 50 y 60 podemos encontrar a dos casas productoras boricuas que lograron cierto éxito.

La primera es PROBO Films, liderada por tres boricuas cuyo primer proyecto lo fue “Maruja” en 1958. Esta película es considerada el primer éxito de taquilla en y fuera de Puerto Rico, pues donde mas la película tuvo acogida fue en Nueva York. Esta película tuvo un presupuesto de $50,000 y fue distribuida por Columbia. Fue tanto su éxito y recaudación que pudieron invertir en un segundo proyecto llamado “El Otro Camino” en 1960. Este proyecto, lamentablemente por circunstancias que todavía al sol de hoy no se han aclarado bien, no se llega a exhibir. Una vez la película fue terminada y se consigue un distribuidor, que al quebrar con su compañía desaparece y con el la única copia. La película fue encontrada en buen estado, durante los años 90 en un río en Bayamón. Y aquí cesan las operaciones de esta compañía.

El segundo intento cae en manos de Paquito Cordero, Raúl Ramírez y Kike Santander, quienes crean Pakira Films. Esta compañía produjo un total de 8 largometrajes, 6 en Puerto Rico y 2 en México. Sus más exitosas lo fueron la serie Machuchal que contó con distribución en Puerto Rico y Nueva York por Columbia y eventualmente México. En múltiples artículos y en los libros de historia de cine se mencionan lo exitosa que fue esta compañía, pero sus integrantes nunca quisieron revelar los números de a cuanto ascendieron sus ganancias. Solo se sabe que a fin de cuentas cerraron la compañía debido a que la Columbia no les estaba dando el por ciento que realmente les pertenecía.

Podemos reconocer un aspecto en común que tiene esta compañía con la DIVEDCO para lograr el éxito: el público se sentía identificado. La figura de Adalberto Martines “Machuchal” fue lo suficientemente fuerte como para atraer publico a las salas. Interesante observar que Machuchal era el típico puertorriqueño ajibarao así como en la DIVEDCO los protagonistas todos eran jíbaros atrapados en situaciones las cuales debían resolver. Este factor se puede ver mas adelante, con “La Guagua Aérea”, en donde cuando se muestra un puertorriqueño ajibarao o con ciertas características descendientes del jibaro, cuentan con gran acogida del público. Igual se podrían indicar ciertos aspectos ajibarados o esteriotipados de los personajes de “Maldeamores”, otras de las más exitosas en nuestro cine.

En los años 70 se vio un movimiento llamado cine delincuente en donde se hacían películas donde reinaba el sexo y la sangre y el protagonista era un asesino o un fugitivo de la justicia. Este movimiento se dio gracias a que la compañía Columbia creo una sección latina debido a los éxitos de Cantinflas y deciden explotar este mercado. Capitaneada por Egon Klein, boricuas como Tony Felton y Efraín López Neri hicieron películas de esta índole que aunque no se pueden considerar buenas gozaron con la distribución, exhibición y financiación de dicha productora americana, además de que encontraron un buen mercado latino en Nueva York y Chicago. Una vez la Columbia cierra su sección latina, este fenómeno desaparece.

Los años 80 trae consigo un nuevo cine puertorriqueño, mas maduro, mas cuidado. Jacobo Morales se lanza a producir su propia película “Dios los Cría…” en un ambiente donde no hay una industria de cine, no hay casas para alquiler de equipo, no hay laboratorios para revelar, no había fondo cinematográfico. Jacobo indica que no recupero los $400 mil que invirtió en la producción, tampoco en su siguiente producción “Nicolás y los Demás” en 1984. Pero logro crear un movimiento de cine independiente en donde todos buscaban financiar sus propios proyectos. Marcos Zurinaga encuentra un mercado en el cine de temas internacionales y Luís Molina Casanova, siguiendo el patrón de la DIVDECO comienza en los documentales educativos.

Con la nominación al Oscar en 1989 de “Lo que le Paso a Santiago”, Jacobo logra recuperar y dejar una pequeña ganancia y abrió paso para que Luís Molina tuviera éxito con “La Guagua Aérea” de 1993. Esta película, con un costo de casi un millón, fue un éxito de taquilla y según su realizador recupero y genero ganancias. Se presento en y fuera de Puerto Rico, en Estados Unidos en Nueva York y Chicago además de otros estados. Podemos indicar un patrón de éxito y buena acogida a los proyectos de categoría educacional o que puedan servir con este propósito. El siguiente año Jacobo pudo lograr otro éxito con “Linda Sara”, al cual fue un éxito y logro recuperar. Pero la dificultad y los altos costos del fílmico impidieron mantener una continuidad que continuara cosechando estos éxitos. Por lo que no es hasta 1997 con “Héroes de Otra Patria”  y “The Disapearence of Garcia Lorca” que regresan películas a las salas de cine.

La televisión se vuelve  el medio para contar historias a costos menos elevados y con posibilidades de generar ingresos, aquí podemos nombrar a Raúl García, David Aponte, Vicente Castro, Abdiel Colberg y otros que además han experimentado con las películas directo a video.

Hoy el día el panorama parece ser diferente. Ya no contamos con las dificultades y los altos costos del fílmico, pues la tecnología digital a hecho posible películas como “Manuela y Manuel”, “El Cimarrón”, “Ladrones y Mentirosos”, “Casi, Casi”, “Amnesia”, “12 Horas”, entre otras. Esto ha permitido abaratar los costos y mantener una continuidad alta durante los últimos cuatro años comparados con décadas anteriores según la opinión de diferentes expertos como Jacobo Morales, que en más de una entrevista ha señalado como nunca había visto tanta producción en tan poco tiempo. El fondo cinematográfico de la Corporación de Cine es uno de los primero aspectos positivos además de la era digital. Si el problema ya no es tanto el dinero, la falta de equipo, la calidad de las películas, entre otros factores, ¿Por qué todavía ante estas vertientes el cine se le hace cuesta arriba el funcionar como industria? ¿Dónde esta el talón de Aquiles principal? ¿Por qué películas de la calidad y talla de “Maldeamores”, “Ángel” y “Cayo” no logran recaudar su inversión?

PLANTEAMEAMIENTO DE HIPOTESIS

    Ante estas interrogantes hemos buscado en entrevistas en artículos de revista y periódicos y en nuestros archivos, que tienen que decir algunas de las figuras más importantes en el medio del cine del país referente a estas interrogantes. Desde la vieja escuela, que incluye a los que aun ejercen el oficio de cineasta o productor hasta la nueva escuela, que son todos aquellos que comenzaron hace menos de diez años en la industria o  que acaban de estrenar una película en cine local. La idea es que repasemos el pensar colectivo para acuñar o identificar cuales son esos factores que por los últimos más de 90 años de cine en la isla han impedido que funcione como industria.

Casi todos nuestros entrevistados o referencias encontradas parecen tener una misma conclusión, los últimos cinco años han mostrado una oleada de producción cinematográfica y ven con optimismo el cine local. Todos, con excepción de muy pocos, no consideran que exista una industria de cine en la isla. ¿Cuáles son algunos de los factores para llegar a estas conclusiones?

EN PUERTO RICO NO SE RECUPERA LO INVERTIDO

Tan temprano como 1912, el Sr. Colrado decía que “NO es negocio una industria en el país, puesto que de una película fabricada aquí, solo se hace una copia…y apenas el beneficio que se obtiene alquilándola, produce la octava parte de lo que su fabricación cuesta.”.(1)

A esto, Jacobo Morales añade que se “ha quedado demostrado que por mas exitosa que sea la película, es virtualmente imposible recuperar inversión en nuestro país por lo limitado del mercado. Nuestro cine tiene que contar con el mercado extranjero”. (2) Tony Rigus, cineasta de los años 70 y director de “The Machos”, parece estar de acuerdo con el, pues en la misma línea aconseja que “Primero se debe conseguir la distribución en cines, video y festivales.” El Sr. Rigus opina que en un país con 4.9 millones de habitantes, donde asisten un número determinado de personas al cine por semana y a las películas locales se le dan 7 salas promedio para comenzar, no recaudara. Sobre la exhibición fuera de Puerto Rico como solución opina que lo que hace es elevar los costos y no garantiza el éxito de la película. “Para distribución exitosa en Estados Unidos solamente, se necesita, 2,500 copias aproximadamente, y sin éxito garantizado” comenta para añadir que “Ningún país con menos de 20 millones de habitantes no recuperara. En Puerto Rico no se pueden hacer películas comerciales. Si vas a hacerlas deben ser mejor que las extranjeras.”. Poli Marichal, guionista de “Ladrones y Mentirosos” también esta de acuerdo con que Puerto Rico es muy pequeño para recuperar la inversión.

Juan Gerard, cubano que reside en Puerto Rico por más de dos décadas y fundador del San Juan Cinema Fest, además de crítico de cine y director de “Cuba Libre” considera que hacer cine en Puerto Rico es difícil, debido a “Los laberintos. Un día que si y otro día no. El tercer día tal vez. Tres veces se me cayó el financiamiento. Habíamos levantado a bases de ‘tax credits’ el financiamiento, la película iba a costar aquí $7 millones y medio, $1 millón y medio se logro levantar aquí a base de inversionistas privados, no del gobierno. $6 millones vinieron de afuera. Al último momento no les daban la licencia a los inversionistas a tomar créditos de impuestos, pese a que teníamos todos los reglamentos de la ley. Otras veces preguntaban que como le íbamos a pagar a uno de los actores un contrato por $1 millón de dólares y si no se hace la película hay que pagárselos… ¡Cuando es así! Eso se llama un ‘prior play’. Ese es el contrato usual de la industria.” Finaliza aclarando que la película término rodándose en Santo Domingo con técnicos de Puerto Rico y un elenco internacional.

Johnny Viguie, descendiente de Juan Viguie y actual presidente de Viguie Films comenta que “Industria como tal, a nivel de por ejemplo España o Francia, pues aun no. Pero, en los pasados tres a cuatro años gracias al Fondo Cinematográfico te puedo decir que vamos por muy buen camino para muy pronto, posiblemente tan cerca como en cinco años, contar con lo que se puede considerar el comienzo de una verdadera industria cinematográfica”.

Tony Valles, uno de los directores de “Casi, Casi”, que reside fuera de Puerto Rico expresa que “Me encantaria poder ver 10 o 12 producciones puertorriqueñas al año”.

En otra línea, Roberto Ramos Perea, director del Archivo Nacional de Teatro y Cine del Ateneo Puertorriqueño menciona que películas como “Maldeamores” y “Cayo” son parte del asesinato al cual el cine puertorriqueño ha sido sometido durante la pasada década. “Lo atribuyo al deseo de los cineastas puertorriqueños de hacer un cine que complazca a los norteamericanos. Esa es la intención cuando su meta es el mercado norteamericano”. (4)
 
Leslie Colombani, uno de los mejores luminotécnicos de Puerto Rico con sobre 50 años de experiencia en y fuera de Puerto Rico dice que “En Puerto Rico no existe una Industria de cine. Hay unos comienzos de una industria de cine. ¿Sabes cuando hay una industria de cine? Cuando hay unos estudios, una casa productora y hay trabajo continuo. Y ahí trabajan carpinteros, electricistas, guionistas, técnicos, albañiles, maquillistas, peinadores, fotógrafos, luminotécnicos, trabajan en ese estudio y en ese estudio se hacen una cantidad de películas al año. Mientras estemos dependiendo de que alguien promueva a Puerto Rico como un escenario y vengan aquí unas cuantas personas a producir…no existe una industria de cine. Hay un grupo de gente que vive de eso…pero tienen la ansiedad contaste cuando terminan, de que es lo próximo. Creo que hubo una industria de cine en años pasados. Estaba Viguie Films, que tenia laboratorios y estudios donde trabajaban gente, se hacían comerciales y noticiarios. Conjuntamente estaba Guastella, Guede, Zaga y dos o tres más. Ahora solo hay freelances. No hay una industria de cine en Puerto Rico.”.

Tony Felton, exitoso productor de cine puertorriqueño durante los años 70 dice que “No hay cine puertorriqueño. No existe. Es un mito. Para que lo haya debe haber mas apoyo del gobierno”.

Y AHORA, ¿QUIEN PODRA DEFENDERNOS?

En esa línea de Felton sobre más apoyo del gobierno al cine local entra la Corporación de Cine de Puerto Rico (CCPR). Aunque la Corporación de Cine, parecía ser el mesías esperado por todos, la situación actual parece indicar que el mismo Fondo podría necesitar un salvador propio ya que los productores aun se quedan con las manos en el aire después de la ayuda de la corporación.

Antes de entrar en más detalles, repasemos un poco la historia de la Corporación.

En 1974 se crea bajo el nombre de Instituto de Cine, adscrita a la Industrias Nativas en Fomento, como continua hasta el presente. En 1979 cambia el nombre bajo la Administración del Gobernador Carlos Romero Barceló a Instituto para el Desarrollo de las Artes y Ciencias Cinematográficas y de Televisión. Durante mas de 30 años sus esfuerzos para desarrollar una industria de cine se limitaba a ofrecer diversos incentivos contributivos para que instituciones financieras e inversionistas privados, fueran el recursos de financiamiento para la producción de cine. Su responsabilidad primordial era desarrollar la economía de Puerto Rico a través de la Industria Cinematográfica, no era hacer cine puertorriqueño ni  hacer una industria local, esto último recaería en la responsabilidad secundaria. Todos estos esfuerzos, como hemos visto en el transcurso de la historia, fueron fallidos. En el  1992, al cambiar las leyes para ayudar a traer películas extranjeras a Puerto Rico  se dio  exención contributiva, exención de arbitrios y se cambio el nombre a Corporación de Cine. En 1993 prácticamente no se hizo mucho, pues solo trajeron dos películas que generaron 1.5 millones para la economía y en 1994 trajeron 7 películas que dejaron 7 millones de dólares, esto ultimo según Manuel Biascochea,(2) Director Interino de la Corporación para el Desarrollo del Cine en Puerto Rico desde 1994 hasta 1999.

No es hasta el 2001 que se aprueba en la legislatura, un remedio vislumbrado por la Asociación de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (APCA) el cual comprendía en un Fondo Cinematográfico, que la situación da otro giro prometedor.

La idea era sencilla, disponer de un dinero sacado de un impuesto en la taquilla de los cines, que funcionaria de un fondo utilizable como préstamo (De hasta $1,200,000), para los productores del patio, el cual se pagaba con los primeros ingresos del proyecto. La meta era llegar a las 8 o 10 películas por año y de esta manera, se mantenía una continuidad de cine y al ser prestamos que se pagaban con los primeros ingresos, la capital aumentaba junto a los ingresos de las ventas de taquilla. En mayo del 2007, seis años después la CCPR,  dirigida por Luis A. Riefkohl, acepto que la entidad no tenía la infraestructura administrativa para rendir cuentas de su gestión anualmente y que el estado actual implicaba que al menos la mitad de las inversiones gubernamentales resultaron en pérdidas.  A esto se le sumo el factor del IVU, que impedía que la CCPR recaudaran sus 3.3 millones anuales.

Según Alfredo Rivas, crítico y profesor, “la formula de prestarles dinero a los productores y los criterios de selección de los proyectos han enfrentado criticas. Ellos parten de la premisa de que recuperaran la inversión con películas comerciales y luego pueden hacer otras películas. Pero existe la variable de que al espectador internacional le interesen valores distintos a los del cine comercial.” (3)

¿QUE REALMENTE SE PIENSA SOBRE EL FONDO CINEMATOGRAFICO?

Sobre el Fondo Cinematográfico, Jacobo comenta: “Creo que puede ser muy útil. Todo tiene que marchar bien en el sentido de la excelencia. Hay que abrirle las puertas a los nuevos talentos, pero siempre entendiendo que  el entusiasmo va a acompañado de los buenos objetivos y por la excelencia. Hay que cuidar bien ese fondo y emplearlo bien. Debe funcionar pues a esto se une una ley en donde el auspiciador que apoye estos proyectos tiene el beneficio de gozar de un 40% de exención contributiva por parte del gobierno.”

Mariem Pérez también opina que el Fondo Cinematográfico ha ayudado mucho. Su película “Maldeamores” contó con el apoyo de la misma. “El apoyo gubernamental es clave” comenta el critico de cine Juanma Fernández Paris, “el cine soviético y el expresionismo alemán surgieron por ese factor.”(3)

Johnny Viguie comenta que “Mientras exista el Fondo Cinematográfico, no veo grandes impedimentos. El fondo es necesario si se quiere crear una Industria como tal. Si no, pues siempre se harán películas pero no las suficientes para decir que existe una Industria. A medida que la Industria comience a desarrollarse en todas sus fases, y principalmente las estructuras financieras, los productores cada vez necesitaran menos del Fondo para producir sus proyectos, ya que se les hará mucho mas fácil tener acceso a financiación privada.”

Cesar Rodríguez, director de “Ruido” dice que “Gracias a la Corporación de Cine de Puerto Rico, que nos dio el auspicio del tape to film y nos ayudo en todos los procesos que se hacen para la preparación de conseguir algunos incentivos. Creo que han hecho un buen trabajo.”

Actualmente, la meta de la corporación es de 5 películas al año, según Glorimar Marrero, la cual se esta logrando si tomamos en consideración que en el 2007 se estrenaron mas de 4 películas la mayoría de ellas con dinero del Fondo Cinematográfico, y este año parece superar ese numero.

Según Luís Trelles, critico de cine, “tres películas en un mes es un record.” refiriéndose al mes de enero del 2007 cuando estrenaron “El Sueño del Regreso”, “Ruido” y “Casi, Casi”. (3)

“Durante años hablar de cine puertorriqueño era hablar de Jacobo Morales y Marcos Zurinaga.” dice Pedro Muñiz, productor de “Cayo”, aclarando que en ese entonces Luís Molina Casanova hacia documentales. “Al uno mirar atrás en esos años parecía que había una industria de cine. Pero ahora, con el fondo, al mirar atrás te das cuenta de que no la había.” Aunque observa que se hacia mucho cine comercial que servia de taller. “No tengo duda, que es el momento cubre de la producción cinematográfica puertorriqueña, que poco a poco vemos como va tomando un giro del tipo de películas que se han estado haciendo” mencionando las diferencias temáticas entre “Casi, Casi”, “Maldeamores”, “Ladrones y Mentirosos” y la enorme calidad de cada una. “Yo te aseguro que el cine puertorriqueño va a tener muchos años de vida”.

Aunque muchos exaltan la labor de la CCPR, otros tiene sus reservas hacia con la misma.

Emilio Rodríguez y Pedro Adorno, productor y director de “El Clown” respectivamente, mencionaron haber esperado un apoyo más contundente de parte de la Corporación para proyectarla internacionalmente. Aunque contaron  con un incentivo de $60,000 durante la posproducción, han mencionado que la película llego al cine gracias a Supermercados Econo, puesto que “La Corporación nos dejo guindando” según el Sr. Emilio Rodríguez. (3)

También múltiples directores jóvenes han expresado su desaliento y frustración con la corporación como lo es el caso del Sr. David Aponte, productor de películas para televisión como “Encuentros”, “La Caja de Problemas” y Todos Tenemos un Ángel”.

En un correo electrónico que viajo a algunos correos de productores y directores locales, el Sr. Aponte expreso su desagrado con la CCPR. En la misma señalaba como la CCPR no le acepto un proyecto por no verle las posibilidades comerciales y señalaba la manera en que dicha Institución hacia la elección de proyectos para proveerles dinero del Fondo.

Otros productores independientes que han recibido el rechazo de la corporación se han mantenido en el silencio y uno de ellos, que prefirió mantenerse anónimo, señalo el factor de las piñas y grupos al poner como ejemplo el caso de “Cayo”, única película que ha recibido el 80% de dinero de la Corporación debido a que su productor fue Pedro Muñiz, el gestor de la idea para el Fondo Cinematográfico y el caso de una productora que ha recibido en un mismo año fondos para realizar dos películas bajo dos nombres de casa productora diferentes, refiriéndose a Sonia Fritz y Frances Laucell  con “Manuela y Manuel” que estreno en marzos de este año bajo la casa productora Kaleidoscopio Films y un documental para televisión, “Carnavales del Caribe”, bajo Isla Films. A esto le añadió “Miente Conmigo”, la cual comienzan a grabar este año, “Deberían dar espacio a la diversidad de casa productoras y a los nuevos productores” finalizó.

Jóvenes estudiantes de comunicaciones aspirantes a ser cineastas, como Juan Carlos Dávila, quien se a destacado en el genero de los cortometrajes y es actualmente el representante de la sección juvenil en la Organización internacional de Productores Latinos en Puerto Rico: Nalip; considera que la Corporación de Cine “Debe abrirse a los cineastas que están emergiendo”, refiriéndose a los jóvenes que están comenzando en el medio del séptimo arte. “La presion de que hay que presentar un libreto es contraproducente” comenta Emilio Rodríguez, “Para llegar a un libreto, es en una segunda o tercera etapa de un proceso creativo.” Concluye.

Sobre estos tópicos, Luís Riefkohl, comento referente a “El Clown” que tenían el dinero reservado para mejorar la película en su formato digital, pero que la producción de la película opto por conseguir por su cuenta el dinero para la transferencia a 35 mm. En lugar de cumplir con las condiciones para el financiamiento de la Corporación, las cuales residían en un dolby sound y una corrección de color adicional.” (3)

Referente a las expresiones del Sr. Aponte comento que le daba mucha lastima las expresiones del Sr. Aponte. Pero que su trabajo fue evaluado por un profesional, Diego de la Texera y se le dieron las razones por las que no pudo recibir el préstamo.

¿QUE NOS QUEDA ENTONCES?

    Muchas soluciones se han propuesto. Y en esto todos tienen algo que decir.

    Johnny Viguie dice que “Hay que seguir produciendo y para esto, como cualquier otra Industria, hace falta financiación. En la medida que el sector privado sea incentivado y reconozca la importancia del cine como vehículo de inversión y exportación, se desarrollará una verdadera Industria Cinematográfica que proveerá el impulso económico que la Isla necesita.”

Según Marcos Zurinaga, director de “The Disapeareance of Garcia Lorca”,  “La solución esta en la colaboración. Entre cineastas locales y entre países.” Según el, “Francia, España, México y otros países han logrado  hacer cine de esa manera, colaborando.”

Jacobo entiende que hay que crear mecanismos de exportación y también observa que en los últimos años ha habido un auge de jóvenes haciendo cine, entre los que ya están estables Ivan Dariel y Raúl Marchand. Jacobo también indica que la diversidad temática es de gran beneficio. También menciona la excelencia y reforzar los guiones. En este último aspecto parece estar todo el mundo de acuerdo. La esperanza de muchos es que sea este factor el que lleve muchas mas gente al cine. Ricardo Méndez Matta menciona de manera general que la solución esta en hacer mejor cine.

Uno de los factores que todos están de acuerdo también y que mas afecta a todos es la falta de distribución. Todavía no existen medios de distribución local. Cada productor busca su camino.

Casi todos se han mostrado satisfechos con el apoyo brindado por Caribbean Cinemas en cuanto a la exhibición.

 “No hay película puertorriqueña que no haya contado con el apoyo de Caribbean” menciona Joe Ramos, director de Caribean Cinemas en Puerto Rico, para añadir que “Tenemos buenas relaciones con Jacobo, Pedro (Muñiz), Molina y Noel (Quiñónez).” Esta aseveración es confirmada por la muestra que ha habido recientemente de películas como “Ángel”, “Maldeamores” y “Manuela y Manuel” y hasta proyectos en video formato digital como “Tainos” han contado con el apoyo de Caribean.

“Para el cine puertorriqueño el problema no es la exhibición.” Comenta el Sr. Ramos. “Es el guión, el interés del publico, definir bien su mercado. Las películas de Holywood no solo se dan en Puerto Rico. Se dan en aviones, alrededor del mundo, en televisión y otros lugares”.

¿CUALES SON ALGUNAS DE LAS SOLUCIONES MENCIONADAS?

    Nuestros entrevistados mencionaron cada uno sus ideas o pensamientos sobre los factores que podrían mejorar y crear una industria de cine local.

Pepe Orraca menciono la época de los 60 y 70 con el cine delincuente. “Tuvo éxito, ¿Por que?” se pregunta. Según los que conocieron al sr. Egon Klein, quien estaba a cargo de la sección latina de Columbia  Pictures,  este repetía que lo que vendía en Puerto Rico era sangre y sexo. Eso era lo que había que darle a los puertorriqueños. Y estas películas, cabe señalar, tuvieron una gran acogida de parte de publico durante los años 70. ¿Seria realidad esa aseveración de este mexicano de que a los puertorriqueños lo que les gusta es la violencia, la sangre y el sexo? ESTADISTICADS DE CARIBEAN DE LAS MAS QUE VENDEN. Hay que señalar que el factor de éxito de la división latina de la Columbia se debía a que la misma tenía un monopolio con los teatros según muchos.

Una película como la de la vida de Lavoe o el Che, tiene posibilidades de distribución internacional, por que todos los conocen y les interesan, ósea, los temas universales. En este ultimo tópico, Tony Felton menciona que la solución esta en hacer películas en ingles. Pero según Miguel Ángel Álvarez, actor de “Maldeamores” y antiguo director durante la década de los 70, ahí reside uno de los mayores errores. Menciona como ejemplo los casos de “A Life of Sin” y “The Dissapearence of Garcia Lorca”. “El error de “García Lorca” fue hacerla en ingles.  Su mercado no eran americanos. Cuando llega a España es un fracaso. No la iban a ver. Si las películas allá llegan  dobladas al español. Se ven en español.” Tony Rigus, por su parte, también aborda este tema al mencionar que su película “The Machos” filmada en ingles y en español, era acogida fríamente en sus exhibiciones en ingles. Pero este factor de idioma fue el decisivo para poder distribuirla, pues los dueños de cine de la época de los 70 preferían la película en ingles que en español pues encontraban que era más llamativa.

Pepe Orraca menciona que “hace Falta una compañía que diga, yo voy a hacer tres películas en los próximos tres años, dirigidas por diferentes personas con diferentes elencos.”

EXPORTACION A OTROS PAISES, ¿PERO COMO?

    Todos también están de acuerdo en la exportación como solución. Pero nadie ha desarrollado un mecanismo para el mismo.

¿Por qué la exportación es tan difícil?

Esto, en la mayoría de los países extranjeros se debe a  leyes que lo dificultan, como por ejemplo, sucede en México. Donde el gobierno, como medio de protección a su industria de cine dificulta la entrada de películas extranjeras.

“El cambio de moneda afecta mucho” abunda Pepe Orraca.

LA ERA DIGITAL

Una de las soluciones que junto al Fondo parecen tener un futuro prometedor lo es la tecnología digital.

Del 1995 al 2005 se hicieron 110 películas en digital, la mayoría para tv según estadísticas del Ateneo Puertorriqueño.

    “La nuevas cámaras de HD brindan las herramientas necesarias para simular cine. Una película en HD te puede costar 80  mil. Es lo mas que puede costar”, según Pepe Orraca que ve con optimismo esta vertiente. “La proyección en cine digital te genera 50 mil. La tv te genera 30 mil. Y las ventas en dvd te producen 100 mil. Puedes recuperar la inversión. Y entonces miras afuera”, según estadísticas de Pepe. “Es difícil, pero es posible. Entonces piensas en HBO que compro “Los Días de Doris”, Life Time, ect.”

“Se que va a suceder. Y tenemos que preparar una red de cine para estar listos. Yo no lo dudo.” Dice Pedro Muñiz.

Aunque Tony Rigus y Luis Molina entre otros han aclarado que no consideran el formato de video digital cine, Caribbean Cinemas han mostrado su apoyo al cine digital. Aunque Joe Ramos hace la aclaración de que esto en si representa también un problema, pues trae algunas dificultades. Pues al no tener proyectores digitales en todas sus salas, la exhibición disminuye, por lo que debes alquilar proyectores, como lo fue el caso de “Tainos”.

“En este momento las salas de cine con lo que cuentan es con proyectores de 35 mm” dice Luís Molina Casanova, director de “La Guagua Aérea”, “El cine es una cosa, y hacer video o un unitario es otra cosa”. Molina ha identificado un problema con esto, y es que “Cuando se va a pedir dinero muchos de los auspiciadotes no entienden que película es una cosa, y unitario es otra. El cine es mas caro.”.

¿Hacer las copias en fílmico?

Raúl Marchand, director de “12 Horas”, grabada en digital y transferida a fílmico, indica que “Hacer una copia de digital a fílmico te puede costar hasta casi $40, mil.” Por lo que el presupuesto de la película puede subir. A la hora de hacer una película y sacar su presupuesto. Este factor debe de estar en mente de los productores.
 
La apreciación de Joe Ramos personal es que lo digital todavía no se ha internacionalizado, y por eso tiene tantas dificultades.

La CCPR esta tomando cartas en el asunto pues le ven posibilidades a esta vertiente, según Luís Riefkohl, pues están en negociación con Caribbean Cinemas para habilitar 15 salas con equipo digital en Puerto Rico. (3)


LISTA DE PELICULAS LOCALES
1912-AL PRESENTE

1912
“Un Drama en Puerto Rico”. Fílmico. Presupuesto de $700.00. Se exhibe en el Tres Banderas en Puerto Rico. Solo una copia. Se recauda lo invertido en la primera noche de exhibición.

1916
“Por la Hembra y el Gallo”. Fílmico. Se exhibe en el Tres Banderas. Una copia. Se cobraron 50 centavos de taquilla. Contó con publicidad.

1917
“El Milagro de la Virgen”. Fílmico. Se exhibe en el Tres Banderas. Una copia.
“Mafia en Puerta de Tierra”. Fílmico. Una copia.
“La Viudita se Quiere Casar”. Fílmico. Una copia.
“Paloma del Monte”. Fílmico. Una copia.
“Los Misterios de Cofresi”. Fílmico. Distribuida por Rafael Colorado en los cines.  Una copia.

1919
“El Tesoro de Cofresi”. Fílmico. Coproducción. Quedo inconclusa.

1921
“Tropical Love”.

1922
“The Woman Who Fooled Herself”. Fílmico. Coproducción con Estados Unidos.
“The Tents of Allah”.

1934
“Romance Tropical”.Fílmico. Presupuesto de $10,000. Se exhibió con cierto éxito en Nueva York y Puerto Rico. Distribuyo Latin Pictures Corporation. Rompió  todas las marcas de asistencia del teatro Campo amor en Nueva York.

1938
“Mis Dos Amores”. Fílmico. Producción mexicana con capital invertido por Ramos Cobian.

1939
“Los Hijos Mandan”. Fílmico. Producción mexicana con capital invertido por Ramos Cobian.

1951
“Los Peloteros”. Fílmico.  De la DIVEDCO. Presupuesto de $40,000.

1959
“Maruja”. 35 mm. Presupuesto de $50,000. Participa en el Festival de Rió Hondo en Argentina, buena acogida. Distribuyo Columbia Pictures.
“Ayer Amargo”. Fílmico. Distribuida por Columbia Pictures.

1960
“El Otro Camino”. Fílmico.
“Entre Dios y el Hombre”. Fílmico. Distribuida por Columbia. Según Tony Riges es de bajo presupuesto.

1961
“Obsesión”. Fílmico.
“Huellas”. Fílmico. Distribuida por Columbia.
“Palmer a Muerto”. 35 mm. Estrena en febrero. Distribuida por Paramount. Distribución en España Fotofilms S.A.E de Barcelona.
“Romance en Puerto Rico”. Fílmico. Distribuido en México por PeliMex.
“Tres Puertorriqueñas y un Deseo”. Fílmico.  Según Tony Riges de bajo presupuesto.
“Con Los Pies Descalzos”. Fílmico.

1963
“Lamento Borincano”. Fílmico. Rompió record de taquilla en el circuito de Teatros Hispanos de Nueva York. Buena critica.
“Mas Allá del Capitolio”. Fílmico. Presupuesto de $250,000 de Fomento Cooperativo. Se exhibe pocos días y queda con una deuda de $150,000. Según Colombani es un fracaso, no fue éxito de Taquilla y no conto con promocion.
“Los Expatriados”. Fílmico. Coproducción con México.

1964
“La Fiebre del Deseo”. Fílmico. Coproducción con México.
“La Piel Desnuda”. Fílmica. Coproducción con México.
“El Alcalde de Machuchal”. Fílmica. Presupuesto de $30,000. Según Felton les costo como $150,000. Fue un éxito.
“Mr. Dollar”. Fílmico.
“Mientras Puerto Rico Duerme”.Fílmico. Distribuyo Columbia.
“Vendedora de Amor”. Fílmico.

1965
“Una Mujer sin Precio”. Fílmico.
“La Virgen de la Calle”. Fílmico.
“Caña Brava”. Fílmico.
“Operación Tiburón”. Fílmico. Coproducción con México.
“Mi Borinquen Querida”. Fílmico.
“Los que nunca Amaron”. Fílmico. Coproducción con México.
“Juventud sin Freno”. Fílmico. Coproducción con México.

1966
“La Criada Malcriada”. Fílmico. Distribuye Columbia.
“El Jíbaro Millonario”.  Fílmico. Distribuye Columbia. Según Felton nadie fue al cine.
“En Mi Viejo San Juan”. Fílmico.
“Contrabandistas del Caribe”. Fílmico. Coproducción con México.
“Machuchal Agente 0”. Fílmico. Según Felton nadie fue al cine.
“Nuestro Regimiento”. Fílmico. Presupuesto de $165,000. No tuvo éxito. Distribuyo Commonwealth films.

1967
“Pasiones Infernales”. Fílmico.
“Amor Perdóname”. Fílmico. Coproducción con México.
“Luna de Miel en Puerto Rico”. Fílmico. Coproducción con México. Se distribuye en México.
“Mami”. Fílmico. Fue un éxito.
“Heroína”. Fílmico.
“Cuando Quiere un Borincano”. Fílmico.
“El Jibarito Rafael”. Fílmico. No tuvo éxito de taquilla. Presupuesto de $150,000. Distribuyó Columbia.
“Vírgenes a Go-go”. Fílmico. Coproducción con México.
“Las Pecadoras”. Fílmico. Coproducción con México.
“Mulato”. Fílmico.
“La Mujer del Cura”. Fílmico. Coproducción con México. Presentada en México.

1968
“Bello Amanecer”.Distribuyo Columbia.
“Correa Cotto: ¡Así Me Llaman!”. Fílmico. Costo de $18,000. Recaudo $1.5 millones. Coproducción con México. Distribuida por Azteca. Para Nueva York, Chicago y Puerto Rico. Según Tony Felton esta película tiene el record de haber recaudado su inversión en 6 horas y asegura haber pasado los dos millones. En los primeros 10 días gano $1.6 millones según Felton y continúa vendiéndose en mercado negro pirateada.
“Organización Criminal”. Fílmico. Estrena en México.
“Historia de un Ganster”. Fílmico.
“Rosa la Tequilera”. Fílmico. Coproducción con México.
“El Derecho de Comer”. Fílmico. Apoyo de Fomento económico.
“Una Puertorriqueña en Acapulco”. Fílmico. Coproducción con México.

1969
“El Curandero del Pueblo”. Fílmico. Estrena en mayo. Presupuesto de $75,000 financiada por Columbia y Fomento Industrial.
“La Venganza de Correa Cotto”. Fílmico. Presupuesto de $75,000.Distribuida por Columbia. Según Felton la película se trepo en casi $900,000 mil dólares de producción, que no recupero.

1970
“Arocho y Clemente”. Fílmico. Costo de $125,000 según Miguel Ángel Álvarez.  Presupuesto bajito. Distribuida por Columbia.
“Luisa”. Fílmico.
“Fray Dollar”. Fílmico. Presupuesto de $100,000.]
“Libertad para la Juventud”. Fílmico. Se estrena en Nueva York en febrero. Distribuye PeliMex.
“Un Amante Anda Suelto”. Fílmico.

1971
“La Palomilla”. Fílmico. Estreno en febrero. Presupuesto de $80,000.Distribuida por Columbia. Según Efraín López Neri, Egon Klein(Columbia) le hizo un cheque por $35,000 mil. Estreno en 3 teatros en Nueva York. La primera semana hizo $12 y pico.
“Natas es Santan”. Fílmico. Coproducción con México. Hubo un inversionista aparte de la Columbia.

1972
“Tu mi Amor”. Fílmico.

1974
“El Hijo de Ángela Maria”. Fílmico. Coproducción con México. Fue un éxito. Distribuyo PeliMex.

1975
“El Fugitivo de Puerto Rico”. Fílmico. Estreno en abril en el Teatro Carmen en Bayamón. 10 semanas de filmacion.
“Toño Bicicleta”. Fílmico. Filmado en Santo Domingo. No se exhibió en Puerto Rico.
“La Leyenda de Toño Bicicleta”. Fílmico. Presupuesto de $100,000.
“The Machos”. Fílmico. Participa en el Festival de cine de Columbia. En ingles. Distribuida por Wometco y Regency. Se distribuye la copia en ingles. Luego Tony Rigus personalmente la distribuye por la isla pero la versión en español. Según el mismo Riges la acojida fue fria.  
“Nuestro Regimiento”. Coproducción con España.
“De Espaldas al Sol” de Efraín Lopez Neri que al igual que “Candido” no se llego a terminar.
“Candido”. Se filmo pero no se termino.

1976
“Operación Alacrán”. Fílmico.
“Que Bravas son las Solteras”. Fílmico. Coproducción con México y España.
 “Adiós Nueva York, Adiós”. Fílmico.

1977
“La Pandilla en Apuros”. 35 mm.

1979
“A Life of Sin”. Presupuesto de $475,000. Distribuye Cinema Puerto Rico. Columbia distribuyo y apoyo también. En ingles. El dinero es de inversionistas. Finalmente la compra MGM. Actores de renombre e internacionales.

1980
“Dios los Cría…”. Fílmico. Se hizo un espectáculo en el Roberto Clemente para recaudar fondos. Llego a costar casi $200,000. 16 mm.  Ampliada en 35 mm. Fue filmada en 17 días. No recupero lo invertido. Gana el premio Coral y mejor actriz (Esther Sandoval) en el segundo Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, Cuba, premio del publico en III Festival  Cinematográfico de Biarritz en Francia en 1981, “Oustanding Film of The Year” en Festival Cinematográfico en Londres Inglaterra en 1981, forma parte del programa oficial del Festival de Cannes en Francia en 1981 y es seleccionado una de las películas mas trascendentes del cine latinoamericano en Valladolid, España, en 1991. En términos de recaudación de taquilla logro estar a la par junto a “Friday the 13”.

1981
“Menudo en Apuros”. Fílmico.

1982
“Una Aventura Llamada Menudo”. Fílmico. Gran éxito de taquilla en Puerto Rico.
“Prohibido Amar en Nueva York”. Fílmico. Presupuesto de $500,000. No tuvo mucha acogida en Puerto Rico.
“Los Dos Mundos de Angelita”. 16 mm.

1986
“Nicolás y los Demás”. Fílmico. Estrena en mayo. No recupero lo invertido. Gano el premio al mejor actor  en el XXVI Festival de Cartagena en Colombia en el 1986.
“La Gran Fiesta”. Fílmico. Buena acogida. Primera película puertorriqueña y en español en el Sundance. Buena critica.

1987
“Tesoro”. Fílmico. Coproducción. Acogida tibia en la isla.

1988
“Tango Bar”. Fílmico.

1989
“Lo que le Paso a Santiago”. Fílmico. Nominada a mejor película en el Oscar. Estuvo entre las 12 películas más taquilleras de ese año. Se consiguió un préstamo bancario más la preventa a televisión. Logro distribución en Japón, Israel, Australia, Sudáfrica, Inglaterra y otros países europeos. Recupero inversión y dejo una pequeña ganancia. Fue seleccionada para Clausrar el American Film Festival en Washington DC, gano premio a mejor director de la asociación de Cronistas e Espectáculos de Nueva York y mejor guión cinematográfico en los premios Nacionales del Pen Club de Puerto Rico.

1991
“Cuentos de Abelardo”. 35 mm. Se presento gratis en el Metro por una semana. Asistieron 9,000 personas. A petición, se quedo una semana más. Según El Nuevo Día, fue tan taquillera que venció a “Robocop”.

1993
“La Guagua Aérea”. 35 mm. Se estreno con éxito en Puerto Rico. Presupuesto de $1.2 millones. Estuvo 7 meses en cartelera. Recaudo $1.8 millones.

1994
“Linda Sara”. Fílmico. Estrena en enero. Presupuesto de $800,000. Se contó con un préstamo de una gran cantidad garantizado por el Banco de Desarrollo de Puerto Rico. Éxito de taquilla. Sobre 200 mil personas la vieron en cines. Su mercadeo incluyo la venta del guión y un diario de producción.  Gana mejor guión y mejor música en el 2 Festival de Cine Latinoamericano, en Nueva York, 1996, premio del publico en el primer festival de Cine Latinoamericano de Mar del Plata en Argentina, en 1995 y premio a la mejor contribución artística en el 10mo Festival del Cine Latinoamericano en Italia en 1995.

1996
“El Poder del Shakti”. Fílmico. Pobre acogida en el país y se distribuye internacionalmente.

1997
“The Dissapearance of Garcia Lorca”.  Fílmico. Ingles. Tuvo un costo de $12.5 millones. Contó con el respaldo de Sony y distribución de Columbia Tristar. Actores de renombre internacional. Distribuida en Los Angeles, España y Puerto Rico. Apoyo del gobierno y del Banco Popular.
“The Face at the Window”. Filmico. 35 mm. Directa a video. Estreno en el San Juan Cinemafest en octubre. Costo de $40,000. Distribuida en DVD y VHS.
“El Ruiseñor y la Rosa”. Filmico. Gano el premio de mejor película en el Oklamahoma Internacional Film & Drama Fest.

1998
“Heroes de Otra Patría”. Filmico. Costo de $1 millon.
“Cuentos para Despertar” Filmico.
“Mi Dia de Suerte”. Fimico.
“Angelito Mio”. Filmico.
“Los Dias de Doris”. Se vendio a HBO.

1999
“Complot”. Digital. Distribución en video.

2000
“El Septimo Angel”. Digital.
“Flight of Fancy”. Filmico.
“El Beso que me Distes”.

2001
“12 Horas”. Digital mini dv. Conto con soundtrack. Costo de $210,000(con las copias en 35 mm, publicidad, soundtrack y viajes a festivales. Menos de $500,000.) Estreno Octubre 2. 18 salas y 8 semanas en cartelera y 4 semanas mas a petición popular. Total de 12 semanas.  
“Ilusion”. Digital mini dv. Para televisión.
“¿Y Si Cristóbal Despierta?”. Digital mini dv. Para televisión.

2002
“De La Mano de un Angel”. Digital. Mini dv. Para televisión.
“Fuego en el Alma”. Digital mini dv. Para televisión.
“Sudor Amargo”. Digital mini dv. Para televisión.

2003
“Celestino y el Vampiro”. Super 16. Octubre.Costo de $50,000 mil. Distribuida en DVD.
“Encuentros”. Digital mini dv. Para televisión.
“Bala Perdida”. Digital mini dv. Para televisión. Recorrio 12 festivales, entre ellos San Diego, Minnesota y Brooklyn.
“Doña Ana”. 11 dias de grabacion.

2004
“Vampiros”.
“Sabo”. Digital mini dv.
“Desamores”. Conto con el auspicio de Tute. La corporación aporto $174, 938.00
“Santa Cristal”. Digital. Directo a DVD. Como mercadeo se vendieron comics que narraban lo que sicedia antes de la película.
 “Las Combatientes”. Digital mini dv. Para televisión.
“La Caja de Problemas”. Digital mini dv. Para televisión.
“Mision: Incomprensible”.
“Que Familia Mas Normal”. Para tv.
“Que Familia Mas Normal 2”. Para Tv.
“Que Familia Mas Normal 3”. Para tv.

2005
“Cayo”. 35 mm. Conto con el auspicio de la Corporación de $949,674.00. 15 de septiembre. Costo de $2 millones.
“Dios los Cria 2”
“El Cuerpo del Delito”. Digital mini dv. Para televisión. Presupuesto de $300,000.
“Revolución en el Infierno”. Digital mini dv.
“Angeles Perdidos”. Digital mini dv. Para televisión.
“Todos Tenemos un Angel”.
“Tainos: La Ultima Tribu”. Estreno el 23 de junio. Costo $80,000 y recaudo $100,000. $5,000 en cines y $90,000 en DVD y Tv. Estuvo en un total de 12 salas por 3 semanas.

2006
 “Amnesia”. Digital.
“Actores Trabajando”. Digital mini dv.
 “Ladrones y Mentirosos”. Digital Mini dv. Costo de $1.470 millones. Sólo $1,030,000 eran provenientes del Fondo Cinematografico. Los restantes $440,000 de inversionistas privados., los cuales gozarón del credito contributivo de 50% que ofrece el Gobierno de Puerto Rico. Estreno en Octubre 19. Trasnferido a filmico. Recibio premio mejor director en Festival de Phoenix, se presento en Huelva, España y La Habana. Se presento tambien en Boston, Cleveland, Los Angeles, Nueva York, Orlando, Palm Beach, Palm Springs, Seattle, Oslo, Austin, Chicago, Hartford, Montreal, Lugano(Suiza), Islas Canarias, Pesaro y Rio de Janeiro. Estuvo 8 semanas, en 17 cines. Recaudo aproximadamente $61,000 en Puerto Rico.  Se presento en la Cadena HBO, HBO Latino y Cinemax y se distribuye en DVD va Warner Home Video.
“Pasaporte a la Fama”. HD mini dv.
“El Sueño del Regreso”. 35 mm. Conto con auspicio del Fondo Cinematografico en post producción.
“Punto 45”.
“Sueños a Precios de Descuento”.
“Después de la Muerte”.
“Entremedio”. HD mini dv.

2007
“Ruido”. Digital mini dv. Enero. Costo de $150,000. Se presento en el Festival de Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana donde gano el Cibervoto. Se presento en Republica Dominicana donde se le otorgó al director el premio a la mejor Opera Prima. Tranferido a filmico a un costo de $36,000. Conto con auspicio en post producción del Fondo Cinematorafico.
“Casi, Casi”. Digital mini dv. Enero 17. Aportaciones de $5.00 y $1,000.  Estuvo en un total de 13 salas(10 de Caribbean Cinemas y 3 de Cinevista, 4 de ellas ya venian equipadas con sstemas de proyección digital, el resto los tuvieron que proveer ellos) Venta a HBO y distribución en DVD. Se presento en Puerto Rico y Virginia. 4 semanas  en cine.
“El Clown”. Digital mini dv. Costo de $500,000. Tutv aporto parte del dinero y Supermercados Econo fue su mayor auspiciador.  Se presento en el Festival de San Diego. Conto con auspicio del Fondo Cinematográfico en post producción de $600,000. Transferido a filmico. Costo final de $275,000.
“El Cimarrón”. HD Mini Dv. La corporación aporto $711, 437.00
“Yellow”.
“Ángel”. Super 35 mm. 27 dias de filmacion. Auspicio del Fondo Cinematografico y el Departamento del Trabajo. La corporación aporto $490,000. El Dep.. Trabajo dio $400,00.  Costo Final de $1.2 millones.
“Meteoro”.
“Entre el Cielo y Tu”.
“Antes de las 11”. Digital mini dv. Para televisión.

2008
“Maldeamores”. 16 mm. Febrero. 19 días de filmación. Presupuesto de $900,000 de el Fondo Cinematográfico. Se presento en el Tribeca Film Festival en Nueva York.
“Manuela y Manuel”. HD mini dv. Marzo. Presupuesto de $400,000.
“Mi Verano con Amanda”. HD mini dv. Junio.
“Hay Hombres para Todas”. Digital mini dv. Para televisión.
“What I Tell the Wind”.