CINE CRITICA

"EL COLOR DE LA GUAYABA"

POR EDUARDO ROSADO

MIERCOLES 13 DE OCTUBRE DEL 2010

DIRECTOR: Luis Caballero

GUION: Luis Caballero

ELENCO: Efrain López Neri, Myrna Casas, Teófilo Torres, Sully Díaz, Magali Carrasquillo, Jackeline Duprey

DIRECTOR DE FOTOGRAFIA: Raul "Raulo" Rosado

GENERO: Drama

El cine puertorriqueño tenia cadenas y estaba preso. Que bueno que existan cineastas de la talla de Luis Caballero para que lo liberen y demuestren que el cine puertorriqueño solamente puede ser bueno cuando es genuino, original y sobretodo, puertorriqueño. Si, suena idiota. Por que el cine puertorriqueño ante todo debe ser cine. Y a la misma vez el cine puertorriqueño debe ser puertorriqueño. De la emoción puedo dedicarle un ensayo de 20 páginas (No es chiste) al estudio y la critica de "El Color de la Guayaba", pero hare mi esfuerzo por resumirles a ustedes con lo que se toparan cuando se lanzen a ver esta joya cinematográfica boricua en el Festiva del Cine Internacional de San Juan que se esta llevando a cabo hasta la próxima semana en San Juan. Y como es de costumbre, lo dividire en partes.

GUION

El guión escrito por el mismo director nos presenta la historia de Bautista(Interpretado magistralmente por el maestro Efrain López Neri), un taxista que llevara a su clienta a su destino, pero antes, le hara par de anecdotas que cada una, se vera marcada y unida por un elemento: La Guayaba. En manos de un director idiota, novato, sin talento o con pretenciones de Hollywood este sencillo concepto se hubiese convertido en un road movie donde se hubiese explotado la comedia o las situaciones ilogicas que puede tener el guión, pero en manos de un cineasta con visión que pone por encima de cualquier cosa la calidad y su mensaje, el guión logra cautivarnos de principio a fin, manteniendonos al igual que sus protagonistas, en un viaje del cuál no sabemos a donde llegaremos. Aunque las situaciones puedan ser poco creibles para algunos, no hay duda que el director logra brindarle magia a un drama que nos mantiene en la realidad de lo que debemos entender: la vida...Es montarse en un tren y hacer varias paradas, vivir y disfrutarla. Asi como nuestros protagonistas se montan en el taxi a este viaje y los demás personajes disfrutan de ciertos momentos, OJO! aun con las fatalidades que nos pueda traer la vida misma. Adicional a la narrativa del Sr. Caballero, los temas expuestos con crudeza, genialidad, inocencia y sin miedos convierte a este filme en uno de los más poderosos en la filmografía nacional. Luis Caballero tiene cojones. Y lo demuestra al atreverse a tocar temas con una madurez visual sin caer ni en lo blando ni en lo clichoso. Podría narrarles secuencias para que vean mi punto. Pero hacerlo seria dañarles la experiencia de encontrarse con un filme que nos va a llevar a lugares donde deseamos que no nos lleve. Ciertamente es una película que tiene muchas cosas que decir. Bien contrastado el guión. Bien escrito. Luis Caballero dará clases? Creo que deberia tirarse un tallersito por lo menos pa que pase algo de lo que sabe a par de colegas. Comenzando con el pie derecho, podemos pasar al siguiente renglon.

ASPECTOS TECNICOS

Esta película se filmo hace dos años. Pero no lo parece. De hecho, aunque el filme se ve digital y no con el famoso efecto 24p no molesta. Mejor ver un buen filme que se vea digital a una mala película que se vea como cine o en filmico y en verdad sea una masturbación audiovisual. Raul Rosado (Quien para nada es pariente mio) salta con este trabajo a la lista de los mejores cinematografos en el cine local. Se que Raulo ha realizado muchisimos trabajos, hablo en lo que a película se refiere. Por ejemplo, PJ López, a quien todos conocemos aunque sea de referencia, ha tirado la mayoria de los proyectos locales... como les digo? Siempre me ha parecido que tira... y ya. No se si realmente ha entendido la complicidad entre la cámara, los tiros de cámara y la historia. Puede que no este siendo objetivo, lo sé. Y creo que ya no me daran descuentos cuando vaya a alquilar. Pero analizando su filmografía veo que la mayoria de sus películas, luce igual. Con la diferencia de que cada una aumenta la calidad visual por que simplemete cambio a una cámara mucho mejor. No se si entiendan mi punto y no quiero que PJ me linche. Raulo con este trabajo logra plasmar no solo la narrativa que nos acompañara por el resto del filme y el vestuario de cada historia (Hasta cierto punto, la cámara se afecta por las historias) volviendose complice del director para narrar esta historia. En manos de otro DP quizas ciertas secuencias no hubiesen logrado su cometido. Usualmente aqui en la isla estan mas pendientes a que se vea lindo a que funcione en favor de la historia. Y lo que  tiene Raulo a su favor es que no cae en ese error. Adicional, le da un estilo a "El Color de la Guayaba". El sonido esta muy bien, que usualmente es la kriptonita de todos los filmes locales. Ahhhhhh! El uso de la musíca! Siempre me alegra ver que un director no escatimo en el uso de la misma para ahorrarse unos pesitos. Luís Caballero logra utilizar temas en ciertos momentos que definitivamente enriquesen la experiencia de ver la película.

ACTUACIONES

Aqui es donde puedo quedarme horas rindiendo pleitesia ante tanto banquete actoral! Tratare de ir al grano. Nuestros protagonistas: Efrain López Neri y Myrna Casas. Wooooooooouuuuwwwwwww! El maestro López Neri nos hace olvidar su popular personaje Vazquez para perderse en la piel de Bautista. Y Myrna Casas... no se ni como criticar positivamente ni que palabras utilizar para explicar tan buen derroche de talento en pantalla. Es desbordante. A tal grado que se comen vivo a cualquier actuación que facilmente este en cualquier filme de nuestra filmografia boricua. Incluyendo a nuestro trio de ancianos en "Maldemoares", que por cierto, tan bien estaban genial. Perdonen si sueno exagerado y que tenga que entrar en comparaciones. Esta parejita se puede comparar (Si me permiten) con los famosos "Elsa y Fred". Pero esto no se queda ahi. Como si al director no le bastara decide presentarnos en la primera historia narrada a Magali Carrasquillo. La ultima vez que ví en pantalla a Magali lo fue en el filme "Muerte en el Paraiso" donde, debo ser sincero, no disfrute de su trabajo. Pero ciertamente debo tragarme mis palabras. Por que si dude de su capacidad actoral definitivamente me lo restralla en la cara con su interpretación de una madre de un niño de 10 años en la historia "Mariposa". Cada segundito en pantalla de Magali desborda tanto talento, que uno puede pensar que quizas hasta podría recojer las migajas que desborda en la pantalla para repartir a colegas actores y claro, cojer un poquito para uno mismo a ver si podemos lograr llegar a la altura de ella. Comparte escena con ella un tierno niño de 10 años del cuál les debo pedir disculpas, pues se me escapa el nombre. Es una realidad que aqui en Puerto Rico todos sabemos que conseguir niños actores es misión imposible. Difícil. Irreal. No se de donde el Sr. Caballero consiguio a este prometedor talento, que sin decir palabras da catedra. De igual manera este desbordamiento actoral continua en cada una de las historias, en cada minuto en pantalla, en cada segundo de cada tiro de cámara. Me gustaria dedicarle espacio a cada actor de cada historia, pero me temo que se me acabaran las palabras para describir tanta calidad actoral. Teófilo Torres, Jackeline Duprey, Luis Freddie Vazquez... al final me daban ganas de gritar a viva voz: "Bravoooo", como manda la tradición teatral luego de ver una puesta en escena tan magistral.

Si debo señalar, que personalemente, la nota discordante para este servidor lo es Sully Díaz. Si... aprendio muy bien el lenguaje de señas. Y trato de lograr sonar convincente en la fonetica de su personaje. Pero me parecio que no llego a dominar no solo su expresión corporal, si no su continuidad fonetica, pues aveces le daba dificultad a su  personaje ciertas letras y se las  comia o las arrastraba y otras veces parecia que casi no se le hacia tan difícil hablar. Adicional, no se si fisícamente estaba comprometida a la vez con otro proyecto, pero me percate que cada actor del filme se transformo en su papel (Sin importar que se viesen feos) mientras que Sully... pues, que puedo decir... Me parece que hizo un intento. No quiero decir que era que se tenia que ver fea... si no que simplemente se quedo con el mismo look con el que la veo en cada película que hace (Excepto "La Gringa"). Y antes de que alguien me insulte debo reconocer que quizas su papel era el que requeria mucho más esfuerzo por la dificultad que representaba, y creo que hizo lo mejor que pudo. Pero ante tanto desborde de talento, creo que los demas se la comieron viva. Entienden mi punto ahora? Incluyendo Luis Freddie Vazquez que ni siquiera dice ni pio en el filme.(Y de hecho, Luis Freddie esta genial) se la come viva. Aun asi  este trabajo creo que es lo mejor que he visto en la filmografía de la actríz. Lo que me debe llevar al siguiente renglón.

DIRECCION

Luis Caballero es dios. Por lo menos en el set. Y aunque se suele decir que los actores son ateos, me parece que se armo de un grupo de profecionales que si no creian en dios definitivamente empezaron a creer al entrar en esta producción. Hay algunos de estos actores que los he visto en otros filmes y no con el mismo resultado que se logra aqui. Creo que definitivamente esta película tuvo un director presente, no un director de imagen o de titulo.

En  los años que llevo con Cinemovida (Voy pa 8 años) he visto casi toda la filmografía nacional. Siempre se le ha hechado la culpa a los "malos actores". A los "malos guiones". Yo creo que es hora de cambiar esa aseveración. Se que esto me va a traer problemas, pero, total... creo que lo que pasa es que hay muchos malos directores. Por mas que tengas un mal guión un director puede junto con su elenco sacarlo a flote. Y Me he percatado que muchos de los actores que llaman teatrales o novelescos, cuando los veo en filmes de Jacobo Morales, William Rosario o en este caso, de Luis Caballero, veo que estan supremos. Me parece que ya es hora de dejar de hechar la culpa a la fotografía, a la edición, a los actores y a los guionistas o guiones y aceptar el hecho, de que aunque es positivo que cualquiera este cojiendo una cámara y haciendo cine, a su vez esta sobrepoblando nuestra "no-industria" de directores con infulas del glamour y el faranduleo. No es por que lo diga yo. Es que "El Color de la Guayaba" muestra que si detrás de toda película hay una persona que sabe lo que esta haciendo y que domina el oficio de contar historias, es obvio que hay muchos directores haciendo películas cerveza... con mucha espuma y poco alcohol.

Si...  "El Color de la Guayaba" no tiene la fotografía pomposa de "Elite" ni la agilidad en la edición de un filme de Raúl Marchand. No tiene personalidades de la farandula actuando como "Que Despelote!" o "Talento de Barrio". No tiene un nombre internacional que le de vaqueo como el caso de "Maldeamores". Tristemente no es nuestra candidata como selección oficial para el Oscar este año como "Miente". Ni los necesita ni le hace falta. "El Color de la Guayaba" es. Y por simplemente ser sin pretenciones ni necesidad de imitar o verse igual que el cine gringo, mexicano, japones o cualquier cine extranjero, le da algo que no se suele encontrar en el cine local: originalidad. E ironicamente y sin pretenderlo, con su regionalismo alcanzo la universalidad. La Corporación de Cine deberia comprarle los derechos a Luis Caballero... primero para que la vean y sepan que carajo es lo que deben hacer con el cine local y dejen de estar mirando al norte. Segundo, para regalarle una copia de esta película de ahora en adelante a todo el que vaya a solicitar el prestamito del Fondo Cinematográfico. No hay duda de que es mas efectico que tener a Pili Montilla en la Junta Evaluadora.

Altamente recomendada.