

Cinemovida Entertaiment, Inc.
Puerto Rico
cinemovi

















Basta con ver el avance de la película "Aventura Verde" para tener una idea de la buena calidad que vamos a encontrar en pantalla cuando la veamos de principio a fin en las salas de cine. Y no es para menos. El binomio detrás de esta producción lo son el cineasta Abdiel Colberg y el Director de Fotografía Emilio Guede, hijo, quienes han colaborado juntos en diversas producciones desde hace varios años. "Cuando leí el guión vi que tenía elementos dramáticos variados, porque tiene comedia, un poco de tragedia, romance, aventura (naturalmente) y fantasía, todo enmarcado en un contexto de mucha actualidad." Nos comenta Guede, hijo, inmediatamente luego de preguntarle que fue lo que le llamo la atención de esta película en especifico. "La historia gira alrededor de cinco niños que se van a pasar un rato en un parque sin decir a dónde van y se pierden, preocupando a sus padres. Plantea las diferentes realidades de tres familias, así que pensé, en la medida que fuera posiible, darle un tratamiento a las escenas donde se presenta cada familia que acentuara y estuviera a tono con la situación que están viviendo. Luego estaban las escenas en el parque, que es como un personaje principal, donde entran los elementos de fantasía. Aunque a los niños les coge la noche allí, no queríamos que pareciera un sitio tenebroso, sino, un lugar hasta mágico. Por tanto, la fotografía va desde un tratamiento muy realista y natural hasta uno de fantasía."
En esa linia tambien nos abundo sobre filmes que utilizo como referencia previa a filmar la película. "Repasé algunas películas que recordaba ya fuera porque me había impactado la fotografía en general o porque había escenas específicas en "Aventura Verde" para las cuales estaba buscando referencia técnica. Quise haber tenido tiempo para ver más, pero alcancé a ver "Man on Fire" que me había encantado cuando la vi por primera vez y "Collateral" porque en "Aventura Verde" había unas escenas en carros de noche. El DP de ambas fue Paul Cameron, cuyo trabajo me gusta. Hizo también "Gone in 60 Seconds" y más recientemente, "Déjà Vu". Me gusta cómo maneja la imagen bien contrastada, las sombras, es atrevido. Finalmente me pareció que el look de "Man on Fire" era demasiado fuerte para nuestra historia y los interiores de noche en el taxi de "Collateral" me parecieron sobreiluminados, poco naturales, así que las referencias no me sirvieron tanto, pero al menos encontré lo que no quería hacer. "
CON EL CINE EN LOS GENES
Guede, hijo, tiene una herencia familiar que ha aportado mucho a la cinematografía del pais. Su padre, Emilio Guede, fue tambien uno de los mejores cinematográfos de su epoca y fundo la compañia Guede Films, la cuál estuvo sobre 30 años en la industría de comerciales y creo el único estudio completo y preparado para cualquier tipo de filmación. Hoy día, ese estudio pertenece a otra compañia. Pero el legado de Guede Films va más alla ya que más de la mitad de los técnicos de la vieja escuela y de los que actualmente estan trabajando en la industría obtuvieron su preparación y taller en Guede Films. Después de la DIVEDCO, Guede Films es quizás el taller más importante que hubo en la isla. De hecho, fue ahí, donde Guede hijo conoce y colabora con Abdiel Colberg. "Abdiel y yo llevamos trabajando juntos ya un montón de años. Primero cuando él estaba en Badillo donde era productor, comenzó a dirigir los proyectos que él producía y, cuando los hacía con mi casa productora (Guede Films), yo era el director de fotografía. Así hicimos unos cuantos proyectos hasta que, viendo el talento que tenía como director, le invitamos a formar parte de nuestro staff. De ahí trabajamos juntos por diez años corridos. En ese tiempo tiramos, no sé, cientos de proyectos, porque era otra época, donde había mucho trabajo. De manera que, por el tiempo que hemos colaborado en el cine, tenemos una gran compenetración. Yo lo respeto mucho como director. Tiene una tremenda capacidad de visualizar el resultado final y un instinto de qué puede hacer más efectiva una escena, una secuencia. Además, cuando llega al set, ya viene con una idea clara de los tiros que necesita, lo cual ayuda a que yo pueda hacer mi trabajo con mayor rapidez: el me dice los planos que tiene en mente, los discutimos, los probamos y tiramos. Y, aunque él no suele meterse en asuntos de ilumincación, sí tiene un buen sentido de los ángulos y encuadres, y también del movimiento de la cámara en relación al “bloqueo” de la escena con los actores para acentuar el impacto dramático. De igual manera, él confía mucho en mi visión de los tiros, la iluminación y el movimiento de cámara. No sé si es porque nos conocemos tan bien a estas alturas, pero la mayor parte del tiempo coincidimos en la manera de interpretar una escena. También él me da libertad (o yo me la tomo, jaja) de opinar a veces sobre asuntos de dirección, como, por ejemplo, porque estoy pendiente a la continuidad y cómo se puede editar una secuencia mientras la filmamos, puedo sugerir una manera de diseñar los tiros para que tal vez corten mejor. Es una verdadera colaboración, nos entendemos bien."

EN PRODUCCION
Usualmente aqui en la isla, cuando entra el Director de Fotografía a la producción ya practicamente todo esta montado. Desde los lugares para filmación, el vestuario, props, limitando el trabajo del cinematográfo. "Cada proyecto es diferente. Hace años, en otra película que hice con Abdiel, "Milagro en Yauco", estuve más envuelto desde el principio. Pero en "Aventura Verde" llegué al proyecto ya cuando estaba todo bastante avanzado. Las localidades estaban casi todas seleccionadas, en particular el parque, que podía ser solo el que se escogió, por su protagonismo y el giro que le da a la historia. Pero no te diría que eso limitó mi trabajo. Hubo tiempo suficiente para hacer cambios en el itinerario de filmación y en recursos de “crew” y de equipo por asuntos técnicos y de logística que señalé en la preproducción. Pero, en general, Abdiel y la productora Socorro Torres habían hecho un extenso y acertado trabajo de planificación antes de mi entrada al proyecto, así que no me sentí limitado por ese aspecto.".
Aun cuando Guede, Hijo, entro al proyecto cuando ya mucho de la producción estaba adelantado, pudo realizar varias pruebas antes de rodaje. "Hicimos unas pruebas de maquillaje y vestuario para los personajes fantásticos que fueron muy útiles, porque mostraron qué estaba funcionando y qué había que modificar y ayudaron a definir el look final de estos personajes. Como teníamos la RED para tirar la sesión de vestuario y maquillaje, aprovechamos para hacer unas pruebas de “day for night”, que es filmar una escena nocturna de día manipulando la exposición y la corrección de la imagen en posproducción para que luzca de noche. Esto fue una idea preliminar para resolver las escenas nocturnas, pero al final no lo hicimos así, sino que filmamos de verdad de noche como te conté."
Uno de los grandes retos que trajo este filme fue que algunas de las secuencias transcurren de noche, a lo cuál se le añade las limitaciones presupuestarias."La historia toma lugar en un solo día, desde por la mañana y termina con una parte importante de la película de noche. Esto me preocupaba un poco, más que nada porque el presupuesto era pequeño, lo cual imponía restricciones en cuanto a los días de filmación disponibles, el personal que se podía contratar y el equipo de iluminación para esas escenas. Estos elementos se entrelazan. Si tienes pocos días para filmar necesitas más gente para moverte más rápidamente. Si tienes más equipo puedes dejar pre-iluminadas varias escenas simultáneamente o ir adelantando el montaje de una escena próxima mientras estás filmando otra para que el rodaje corra más rápido, pero entonces hace falta más gente y tiempo para mover todo ese equipo y también te aumenta el costo del alquiler del equipo. Los procesos toman tiempo y recursos y lo que ganas por un lado lo pierdes por otro. Pero, bueno, así es que funciona. Con dinero se hace todo más fácil pero, si no lo hay, uno se ajusta. O sea, un presupuesto limitado ya presenta un reto.
Por otro lado está el reto técnico y artístico de la fotografía. Cuando se hace una escena nocturna, para mí el reto esta en que tienes que iluminar la oscuridad sin que parezca que hay luces puestas. Para que la cámara pueda registrar algún detalle de lo que está capturando, tiene que haber por lo menos un cierto nivel mínimo de luz, poque si no lo que sale es negro y no ves nada. Esto aplica ya sea si el formato es película, video o, en el caso de "Aventura Verde" que se tiró en RED, cine digital. Cada formato tiene sus peculiaridades en cuanto a esto. Con cámaras electrónicas, si el nivel de luz no es suficiente y tratas de aumentar la brillantez de la imagen en posproducción se corre el peligro de que la imagen salga “ruidosa”, como con un grano exagerado si fuera película.
Otro factor es que algunas de esas escenas de noche tenían encuadres bastante amplios por lo cual había que cubrir un área bien grande con las luces. Hay varios intrumentos de iluminación especializados que facilitan este tipo situación, como lo son unos globos de helio con luces adentro que flotan en el aire e iluminan un gran espacio. Por el asunto del presupuesto no podíamos tener este recurso, así que resolvimos de otra forma con grúas que podían elevar las lámparas a bastante altura para cubrir mucha área y dar una mejor dirección a la luz. Hubo que tirar mucha cablería porque las distancias entre las lámparas y el generador de corriente eran largas. Encima de eso, recorrimos todo el parque, desde la entrada hasta el final, poque había escenas en todos esos sitios y este montaje hubo que hacerlo muchas veces. Ahí me quito el sombrero ante Rafa Casiano, el gaffer, José Pérez, el key grip y los muchachos del crew, porque trabajaron durísimo y filmar de noche varios días corridos cansa mucho. En general creo que llevamos un ritmo de filmación bien acelerado para cumplir con el itinerario de filmación que era ambicioso.
También tenía el reto de que la iluminación fuera convincente para que correspondiera a la hora del día, ya que las escenas en su mayoría van en orden cronológico, pero, claro, se filmaron en diferentes días y horas. Me gusta cuidar ese tipo de detalle porque pienso que la audiencia percibe esas cosas, aunque sea a nivel subconsciente."
Aparte de las escenas de noche, había una escena que representaba un rescurso y una logistica especifica para la fotografía, según nos cuenta Guede, hijo: "Hay una escena de noche donde hay interacción entre los niños y un hada. Le hablé a Adbiel de que yo veía al hada como una fuente de luz, que podía alumbrar a los niños y le gustó la idea. Entonces pensé en cómo lograr este efecto y la solución que le dí fue filmar a los niños en su entorno, al hada sobre un fondo verde y partes del fondo por separado, para combinar estos elementos en posproducción. Donde iría el hada pusimos una lámpara que se movía de acuerdo al movimiento del hada, de forma que esta luz iluminaba a los niños y al fondo pero iba cambiando según se movía. Por otra parte, el hada, al ser la fuente de luz, no podía tener sombras, así que diseñé con Rafa Casiano y mandamos a hacer una lámpara especial, un “ring light” que rodea el lente de la cámara y da una iluminación sin sombras. Tuvimos que construirla porque las que se podían alquilar no tenían la potencia que necesitábamos.
Duranto el proceso de corrección de colores se probaron ciertos ajustes que realzaron y aumentaron la magia del resultado final. Entiendo que quedó bien el efecto, pero te confieso que no lo he visto, porque no he podido ver la película completa."
TRABAJANDO CON LA RED
Mucho se ha hablado sobre esta cámara con la cuál se han filmado películas en Hollywood. La producción de "Che Part 1 & 2" la utilizó para su rodaje. "Aventura Verde" es el primer filme boricua que utiliza la RED. "Pienso que la cámara es muy buena. Pero, para sacarle el máximo, hay que entender bien el proceso completo, desde la captura de la imagen en la cámara hasta la posproducción, el método de pasar el pietaje (en este caso son archivos de data) de una fase a la otra, lo que en inglés llaman el “workflow”. Yo había filmado varios comerciales con la cámara un año antes pero esto del workflow ha mejorado muchísimo desde entonces. Según se ha ido adoptando cada vez más este formato, los procesos se han perfeccionado. Los programas de edición ya importan el material de RED más fácilmente (al principio era más lento y trabajoso) y, sobre todo, hay ahora sistemas de corrección de colores, como el que tienen en Reaktor Post aquí en Puerto Rico, que leen los archivos originales de RED sin convertirlos a otro formato.
Esta película es la primera película puertorriqueña filmada con la RED y creo que la primera en este formato que Reaktor manejó de principio a fin, incluyendo la supervisión de llevar la versión digital a película de 35mm para proyectar en los cines. Todos aprendimos en el proceso. Y el resultado es, para mí, muy satisfactorio. Tuve la oportunidad de ver proyectada en el Cine Metro una primera prueba fílmica en 35mm de los cortos de la película y me impresionó muy bien. La imagen tiene una calidad muy fílmica, no se siente electrónica.
Sin entrar en comparaciones de calidad versus la película de 35mm, la RED tiene varias ventajas, siendo el ahorro en el costo de material virgen y revelado una de las principales. Me encanta la película y es el medio que he trabajado más hasta hace pocos años, pero hubiera sido imposible sumarle esos costos a este proyecto. De hecho, originalmente Abdiel pensaba tirar la película en el formato P2 de Panasonic y yo empecé a hablarle de las cámaras Sony que graban en formato XDCAM EX con mayor resolución. De momento me entero que iba a ser en RED, a pesar de que costaba un poco más. Pero fue una buena decisión. Una ventaja que tiene la RED y cámaras similares, en comparación con la popular “P2” y las pequeña de Sony es el tamaño del sensor de imagen que es igual al de un cuadro de Super 35. Esto permite usar lentes de cámaras de cine de 35mm y obtener las mismas características de foco y profundidad de campo del 35mm fílmico. Hay adaptadores para las cámaras de HD pequeñas que dan un look similar pero no tienen la misma resolución. Otra ventaja importantísima es que el formato RED guarda todo lo que captura el sensor sin imponer limitaciones en cuanto a temperatura de color, contraste, saturación y otros parámetros. Esto permite que las decisiones creativas y artísticas se puedan seguir tomando libremente después de la filmación. Digo, esto se puede hacer también con otros formatos, pero el rango de ajuste que permite un file de RED es mucho mayor."
Tiene desventajas?
"La película(Refiriendose al formato filmico) sigue teniendo mayor latitud (la capacidad de registrar niveles bajos y altos de luz en la misma imagen sin perder detalle) y resolución. En cuanto a filmar a diferentes velocidades para efectos de cámara lenta, La RED sí puede tirar en “high speed” (hasta 120 cuadros por segundo) pero está limitada a una combinación de tamaños de cuadro y velocidades. A la mayor resolución de la RED, 4K, sólo sube a 30 cuadros por segundo. Para llegar a 120 hay que bajar el tamaño del cuadro a 2K, lo cual baja la calidad de la imagen y te reduce el campo visual de los lentes a la mitad. O sea, digamos un 25mm te da la imagen de un 50mm y esto puede ser un problema si necesitas un campo visual muy ancho. Pero las ventajas prácticas son tantas que vale la pena y uno se adapta y trababaja conociendo las pequeñas limitaciones del formato. Además, esta tecnología avanza a una velocidad alucinante y mejora constantemente."
Durante las entrevistas que ha realizado Cinemovida a diferentes cinematografos del pais (Sonnel Velazquez, Luis Villalón, Milton Graña, PJ Lopez, entre muchos otros) Todos expresan su inquietud de tratar de compensar el digital por no ser filmico. Como se trabajo "Aventura Verde" en este aspecto?
"Si se va a filmar con cámaras de video para ir a cine se escogía PAL a veces porque tiene más líneas de resolución vertical que el sistema NTSC que se usa en gran parte de América y otros países, pero estos formatos de “standard definition” pierden importancia con el advenimiento de la tecnología HD, que tiene mayor resolución que ambos. Y, bueno, la RED tiene más resolución que la televisión HD. Curiosamente, "Aventura Verde", aunque fue filmada casi toda en 4K (específicamente en 4K HD, que es un poquito menor pero que se convierte mejor a HD) se terminó en HD por razones prácticas, y eso explica por qué escogimos 4K HD y no 4K. El manejo de imágenes 4K sigue siendo un trabajo pesado para los sistemas de posproducción y toma más tiempo, y por lo tanto, cuesta más. Pero, aunque la película se terminó en HD la imagen proyectada como quiera se ve muy bien.
En cuanto a filtros, en el pasado, hace años, le ponía difusión a las cámaras de video para quitarle un poco ese look tan clínido, tan sharp del video y funcionaba bien. En las generaciones de cámaras más recientes en verdad no veo la necesidad de usar filtros para ese propósito porque las imágenes que se obtienen hoy no lucen tan “video” como antes y además las cámaras tienen ajustes de definición y muchos otros. También en posproducción se alteran los looks con filtros digitales, así que prefiero no usar filltros de efecto en la cámara, captar la imagen más limipia y dejar esas decisiones para el final. Sí uso filtros como los ND y polarizadores. Hoy en día el DP tiene que estar al tanto de los recursos de posproducción, porque se puede hacer tanto a partir de la imagen original que hasta puede cambiar la forma en que se filma.
A fin de cuentas, fuera de consideraciones técnicas, creo que es más importante lo que uno pone frente a la cámara que cuál cámara se use. Una buena puesta en escena, con buena iluminación y buen uso de la cámara como testigo de la escena que se está filmanco es lo que va a mantener a la audiencia envuelta en la historia, no importa el formato que se use."
En la ceremonia de La Academia, escuche una anecdota de como un DP era capáz de pagarle a un actor con tal de darle la suficiente motivación a su personaje para que no se moviera y se mantuviera en el bloqueo original de luz, foco y encuadre. Aunque esto era a modo de chiste, expresaba una realidad que sucede en el set, el que un actor cambie por x o y razón un bloqueo original lo cuál le trae problemas adicionales al DP que ya había establecido un encuadre con iluminación y todo de antemano. Eso pasa con actores adultos. Que complejidades trajeron los protagonistas, interpretados por actores jovenes y niños y en su mayoria sin mucha experiencia previa?
"Ah, sí, me estuvo gracioso también. Estaban hablando de Gordon Willis, famoso DP que hizo "The Godfather", que bromeaba con ponerle un billete de $20 o algo así a los actores en la marca a donde tenían que llegar. Pues, mira, hay escenas que son más críticas en este aspecto, por la iluminación y el desplazamiento de los actores y la cámara. En este proyecto no me vienen a la mente muchas escenas así de críticas, pero si te puedo decir que los niños fueron maravillosos. Trabajaron con una disciplina, un entusiasmo y una energía espectacular. Nunca fueron motivo de dificultades en la filmación, sino al contrario, muchas veces nos sorprendieron con su interpretación."
_______________________________________________________________________________________
Compartirá con el Público en
Plaza Las Américas
8 de marzo de 2010, San Juan, Puerto Rico – El elenco de la Peícula Aventura Verde compartirá con el público en el Atrio Central de Plaza Las Américas este jueves, 11 de marzo a las 7pm.
Linette Torres, Maricarmen Avilés, Jimmy Navarro, Junior Álvarez, Jazmín Caratini, Yesenia Cotto, Julio Ramos, y los pequeñines Fernandito Tarrazán, Alondra Delgado, Marah Soleil Trifilio, Ángel Vega y Abiezer Delgado, entre otros, estarán firmando autógrafos y tomándose fotos con todos los que se den cita ese día.
Aventura Verde es una película familiar, que narra la historia de 5 niños (Gaby, Karlita, Julián, Víctor y Andrea) y sus aventuras al adentrarse en un bosque. El tema ecológico y la importancia de la Conservación del Ambiente es parte de la idea central. Además, envía mensajes directos sobre la necesidad de fomentar los valores en nuestros niños y en nuestra sociedad en general.
Aventura Verde estrenará oficialmente el 18 de marzo en 10 Salas de Cine. La Gala Premiére de este filme se efectuará el Martes, 16 de marzo en Montehiedra.
Aventura Verde fue filmada totalmente en Puerto Rico en una producción de Haciendo Cine, LLC., bajo la dirección de Abdiel Colberg.
Los Grupos y Escuelas interesados en disfrutar de Aventura Verde en los cines, pueden comunicarse al 787.942.9228 y preguntar por las ofertas.
_____________________________________________________________________________________
LLEGA A LOS CINES
"AVENTURA VERDE" 23 de febrero de 2009, San Juan, Puerto Rico – El 18 de marzo estrenará oficialmente en 12 Salas de Cine la película de largometraje titulada: Aventura Verde, cuyo concepto y guión estuvieron a cargo de Junior Álvarez y Abdiel Colberg.
La Gala Premiére de este filme se efectuará el Martes, 16 de marzo en Fine Arts de Hato Rey y será a Beneficio del Instituto Psicopedagógico de Puerto Rico. Todo el elenco estará presente; además de importantes figuras del ámbito internacional, ya que Aventura Verde se estará presentando en mercados como Estados Unidos, México, República Dominicana y Argentina, entre otros.
Aventura Verde es la historia de 5 niños: Gaby, Karlita, Julián, Víctor y Andrea. Tobillos torcidos, la desaparición de uno de ellos, conflictos y preocupaciones entre algunos de los padres, y la aparición de personajes mágicos en el misterioso bosque, son algunas de las aventuras por las que estos niños pasarán.
Es una película familiar, llena de magia, comedia, momentos para reflexionar y un final inesperado. El tema ecológico y la importancia de la Conservación del Ambiente es parte de la temática central. Además, envía mensajes directos sobre la necesidad de fomentar los valores en nuestros niños y en nuestra sociedad en general.
Un conglomerado de grandes figuras artísticas forman el elenco de Aventura Verde. Linette Torres, Maricarmen Avilés, Modesto Lacén, Jimmy Navarro, Junior Álvarez, Jazmín Caratini, Yesenia Cotto, Julio Ramos, entre otros. Pero esta historia es protagonizada por unos pequeñines increíbles: Fernandito Tarrazán, Alondra Delgado, Marah Soleil Trifilio, Ángel Vega y Abiezer Delgado. Todos ellos te irán llevando a un mundo donde la realidad y la imaginación se vuelven una.
Aventura Verde fue filmada totalmente en Puerto Rico. La dirección estuvo a cargo de Abdiel Colberg, quien ha tenido esta oportunidad en “Milagro en Yauco” (1995), “Los Días de Doris” (1999-2000) y “Fuego en el Alma” (2002-2003). Abdiel se rodeó de un excelente equipo, entre los que se encuentran Socorro Torres Díaz (Producción), Emilio Guede, hijo (Dirección de Fotografía) y Pepe Ojeda (Musicalización), por sólo mencionar algunos.
Los Grupos y Escuelas interesados en disfrutar de Aventura Verde en los cines, pueden comunicarse al 787.942.9228 y preguntar por las ofertas.
_____________________________________________________________________________________
ABDIEL COLBERG REGRESA CON
"AVENTURA VERDE"
(SERVICIOS COMBINADOS)
El lunes pasado inició la filmación de la nueva película de Abdiel Colberg titulada Aventura Verde. El primer día se inició el rodaje en una casa lujosa localizada en Caparra. Los días subsiguientes se han estado realizando varias escenas en el Parque Ecológico Punto Verde.
Aventura Verde será filmada totalmente en Puerto Rico. Además de las locaciones ya mencionadas, se utilizarán el aeropuerto Luis Muñoz Marín (Isla Verde, Carolina), El Yunque, el Bosque Seco de Guánica, Loíza y Porta Coeli (San Germán).
La historia presenta a cinco niños que se adentran en un bosque y comienzan a explorar e interactuar con la naturaleza. En su aventura, se topan con árboles gigantes, animales extraños, sonidos de la naturaleza que dan miedo, personajes mágicos y mucho más.
Aventura Verde fue escrita por Junior Álvarez y Abdiel Colberg. Participan grandes figuras como Linette Torres, Maricarmen Avilés, Modesto Lacén, Jimmy Navarro, Junior Álvarez, Jazmín Caratini, Yesenia Cotto, Julio Ramos, entre otros.
El rodaje se extenderá hasta finales de agosto. Aventura Verde será estrenada en 12 Salas de Cine simultáneamente en Puerto Rico para los primeros días de noviembre del año en curso. Éste es el primero de los muchos proyectos cinematográficos que tiene contemplado la casa productora Haciendo Cine, LLC
Cinemovida Entertaiment, Inc.
Puerto Rico
cinemovi